第六节  淮剧的舞台美术

在僮子戏、香火戏阶段，建湖淮剧并无专用的戏剧服装，化妆也十分简单。艺人演出所穿的只是女人的花衣裳，或在单色的衣裤上贴些纸剪的花边。戴的髯口，是用玉米穗子或麻丝做的，极其简陋。到了“徽夹可”阶段，开始有专用的戏袍，艺人上台前，仅用胭脂、花粉等在面部点染一下，这就算是化妆了。尽管如此，服装和道具加在一起，也不过“一担挑”而已，还谈不上“行头”二字。淮剧进入城镇、特别是登上剧场的舞台之后，为了适应城镇观众的欣赏趣味和商业化竞争的需要，淮剧艺人才开始大胆地采用徽剧、京剧的服装与化妆，有时也会用一些当时比较时髦的越剧服装与化妆。至此，淮剧的服装与人物造型才基本上算是定了型。

淮剧的用景，原先仅是一桌二椅，比较考究的戏班至多再挂上一块“守旧”（相当于后来作背景用的底幕）,有的在守旧中央画上图案，以示美观。这还远远不是表达特定环境的布景。直到1928年，建湖淮剧著名艺人骆宏彦在上海主演神话剧《王玉香得道》，专门请沪上画师邓格非设计并绘制了布景，观众一下子有了身临其境的感觉，演出大获成功。此举在上海演艺界引起了轰动。此后，各戏班群起仿效，布景设计才真正走上了建湖淮剧的舞台。

抗日战争时期，在建湖的新四军文艺工作者为了宣传抗日和配合减租减息斗争，编排了许多新淮戏（又称“文明戏”）。其中有些从大城市来的文化人，把话剧的舞美理念带进淮剧的舞美设计中。他们因地制宜，“以真为实”，“以物为景”，形成了特有的舞台装置风格，并且一直影响到后来的淮剧现代戏的舞美设计。

新中国成立之后，在党的“百花齐放，推陈出新”方针指引下，建湖淮剧的服装、造型、布景、道具等的设计与制作水平，有了质的飞跃。不但大量吸收了徽、京及其它姊妹剧种中比较成熟的设计样式，而且着意从歌舞表演中吸取营养，大大强化了舞美设计的装饰性，既为广大观众所喜闻乐见，又能在整个淮剧界独树一帜，得到了行家的首肯，在省、市会（调）演中多次获奖。建湖淮剧团《公公做媒》一剧的舞美设计，还被收入《江苏戏曲志》一书。

再如，淮剧《卖蟹》是一出边唱、边舞、边展开故事情节、边揭示人物性格的现代小戏，具有鲜明的轻喜剧风格。舞美设计时紧紧抓住这一特点，仅在舞台中央的深色小绒幕前挂了一幅剪纸式的图案，内容是一只大螃蟹用螯夹着一支过滤嘴香烟。因为剧中有一个被鞭挞的小市民形象，外号就叫“过滤嘴”。除此以外，台上别无其它场景。这样的设计，洗练明快，幽默诙谐，既烘托了戏的喜剧气氛又为演员扩展了表演的空间。

建湖淮剧的舞台美术以其独特的艺术风格，受到广大淮剧观众的喜爱，它本身也在几代人的努力追求下而与时俱进，日臻完美。